Passerelle: du chant classique au chant populaire… et vice versa !

"Lorsqu’on a passé de nombreuses années à polir soigneusement sa voix lyrique, à muscler sa voix de tête, à gommer les imperfections, les passages, les raucités incongrues, interpréter des musiques populaires (chansons, musiques du monde, traditionnels, jazz...) est un vrai défi.  À l’inverse, pour les interprètes de musiques populaires (Trad, Musiques Actuelles, Jazz…), se colleter avec les exigences stylistiques du chant classique (legato, homogénéité des registres, tessiture très élargie…) est aussi un vrai challenge. Pour les professeur•es de chant, la difficulté n’est pas moindre : accompagner les artistes dans ces adaptations techniques et stylistiques demande une vraie souplesse ainsi que des connaissances anatomiques et stylistiques poussées !
Pourtant, je vous l’affirme : il est possible de pratique et d’enseigner en maniant avec aisance ces différentes vocalités, ... à condition de disposer des bons outils. Je viens ces dernières années d’aider plusieurs artistes à faire ”le grand saut”, en utilisant mon expérience de professeur dans les trois esthétiques (lyrique, musiques actuelles, musiques du monde), avec grand succès ! Dans ce stage, je vous livre mes «secrets» !" Emmanuel Pesnot

Objectifs généraux :

Chanter et enseigner dans les esthétiques classiques, musiques traditionnelles ou actuelles, de façon professionnelle ou amateure.

Objectifs pédagogiques :

• Connaître l'anatomie et la physiologie des appareils respiratoires et phonatoires.
• Maîtriser sa propre technique vocale, dans les esthétiques visées
• Comprendre les enjeux esthétiques dans l’interprétation des esthétiques visées, et adapter son geste vocal.

Contenus :

• Éveil des perceptions auditives, proprioceptives, et pallesthésiques, complété par un éclairage anatomique, pour relier action, sensation et représentation.
• Présentation précise et documentée de l'anatomie et de la physiologie de la voix : posture, respiration, vibration et mécanismes laryngés, résonance et articulation, boucle audio-phonatoire.
• Exercices vocaux autour des questions de timbre, de mécanismes laryngés, de tessiture, de résonateur (positions et mouvements du voile du palais, de la langue, du larynx)
• Interprétation guidée d’au moins une pièce dans chacune des trois esthétiques visées.
• Présentation des enjeux esthétiques de l’interprétation des esthétiques visées.

Durée : 40 heures

Dates : du 6 au 10 mars 2023

Horaires : 9h-18h – pause déjeuner