B.Oz Academy – Stage de musique de film

Ce stage est organisé par B. OZ. ACADEMY

Avec :

Patrick Souillot : Patrick Souillot, chef d’orchestre a étudié la musique à Besançon puis est entré au conservatoire de Paris dans la classe de direction d’orchestre de Gianfranco Rivoli.
Au cours d’une master class, il est repéré par Léonard Bernstein dont il devient l’assistant.
Patrick Souillot dirige les orchestres les plus prestigieux : London Symphony Orchestra, CNSO de Prague, Eskisehir en Turquie…
Depuis 1989, il dirige l’orchestre symphonique universitaire de Grenoble. En 2007, il fonde la Fabrique Opéra, structure qui permet de coordonner la production d’opéras coopératifs. Ce sont plus de 170 000 spectateurs qui ont pu assister au Summum de Grenoble à des productions telles que La flûte enchantée, La Traviata, Carmen, Faust, West Side Story…
Patrick Souillot dirige également les créations musicales du compositeur Laurent Chaix.

Marion Oudin : Lauréate du concours de prêt d’instruments du Mécénat Musical Société Générale en 2015, Marion entre en classe préparatoire Hypokhâgne et obtient une licence d’histoire à la Sorbonne. Elle décide finalement de se consacrer à la musique et obtient un DNSPM dans la classe de Philippe Muller, un master d’interprétation à la HEM de Genève puis un master spécialisé sur instruments historiques à l’Abbaye aux Dames de Saintes. Elle se produit régulièrement avec l’ensemble Matheus, l’orchestre des Champs Élysées, les Musiciens du Louvre, Insula Orchestra et avec de grandes phalanges orchestrales nationales (Orchestre National de Bordeaux, Orchestre National de Lille, Orchestre National de Metz, Orchestre de Chambre de Paris …). En parallèle, elle est invitée à jouer régulièrement en soliste et en formation de chambre, notamment dans les lieux éloignés des lieux de culture (hôpitaux de l’AP-HP, prisons, établissements scolaires en zones défavorisées…). Passionnée par la transmission, elle enseigne le violoncelle et la musique de chambre au Conservatoire de Fontenay-sous-Bois.

Maïna Guillamet : Maïna Guillamet débute l’apprentissage de la musique par le chant, puis le piano, au conservatoire de Quimper. Passionnée par l’accompagnement du chant, elle entre dans la classe de Colette Diard au conservatoire de Lorient puis dans la Classe de Luce Marliac au CRR de Rennes. Elle y obtient son DEM d’accompagnement en 2018, et intègre ensuite les classes d’Ariane Jacob et de Philippe Biros au au Pôle Supérieur de Paris Boulogne-Billancourt.
Elle étudie le clavecin auprès de Pascal Dubreuil au CRR de Rennes et collabore régulièrement avec l’Orchestre National de Bretagne en tant que claveciniste.
Elle est pianiste accompagnatrice aux conservatoires de Rennes et Nanterre (chant, instruments et danse classique) et participe régulièrement à des productions d’opéra en tant que cheffe de chant et cheffe assistante (récemment pour le Lab Opéra Bretagne avec La Flûte Enchantée de W.A. Mozart).
En parallèle, elle dirige l’Ensemble Vocal de Blossac (Rennes), ensemble qui permet le lien entre amateurs et professionnels dans des répertoires allant de l’époque médiévale à la création contemporaine.
Depuis septembre 2022 elle étudie la direction d’orchestre au conservatoire d’Évry-Courcouronnes auprès de Nicolas Brochot.

Louis Quiles: Il débute la musique dès l’âge de 4 ans par le piano, avant de se tourner vers la batterie puis les percussions. Diplômé d’un Master du CNSMD de Lyon dans les classes de Jean Geoffroy et Minh-Tam Nguyen, il développe une pratique tournée vers la création contemporaine et l’interdisciplinarité. Il collabore avec plusieurs ensembles (Orbis, Facture, Horus) et se produit en orchestre avec l’Orchestre National de Lyon, l’Opéra de Lyon, l’ONPL, l’Orchestre National de Cannes et l’Orchestre Victor Hugo. Il se produit dans de nombreux lieux et festivals prestigieux : Biennale d’Art Contemporain de Lyon, Théâtre de la Ville, Philharmonie de Paris, Philharmonie du Luxembourg, Subsistances ou encore Détours de Babel.
Sa pratique s’élargit à la chorégraphie, la scénographie musicale, la composition, le codage et l’électronique. En 2023, il crée Une Tranche de Vide, spectacle mêlant percussion et danse autour des notions de fascination et de vide. Il se produit également en soliste, notamment lors de créations comme E Vidi Quattro Stelle d’Alessandro Solbiati (2019) et Le Prince du paradoxe de Lisa Heute (2023). Parallèlement, il enseigne en conservatoire, nourrissant sa pédagogie de son parcours artistique. Lauréat de concours internationaux, il reçoit des prix à Vilnius (2018) et Athènes (2016), ainsi que la bourse Mécénat Musical Société Générale en 2020. Pour lui, la percussion est un espace d’expression pluridisciplinaire, mêlant geste, timbre, recherche, transe et transmission.

Cédric Rossero: Après des études musicales dans la région grenobloise, Cédric Rossero entre au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris dans la classe d’Euphonium en 2005 où il obtient en 2008 son DFS mention TB à l’unanimité. Pendant ce temps-là il intègre l’orchestre de la Musique de l’air de Paris, sous la baguette de Claude Kesmaecker, au poste d’euphonium co-soliste, poste qu’il occupera jusqu’en 2023 avant de ce recentrer sur la région grenobloise.
Professeur de cuivres dans différents conservatoires et écoles de musique du Grésivaudan, il est également chef d’orchestre depuis de nombreuses années. Le Brass-Band Accords, l’Harmonie d’Eybens-Poisat, l’ensemble de cuivres E=mCu font partie de ses ensembles réguliers.
Il est souvent amené à être invité en tant que musicien supplémentaire pour l’orchestre de l’Opéra de Paris, l’Orchestre National de France, l’Orchestre National de Lyon…

Noémie Saintandré: Noémie Saintandré commence son parcours musical au Conservatoire de Clermont-Ferrand dans la classe d’Hélène Friberg-Chenot avant de le continuer au CRR de Lyon dans la classe de Nathalie-Geoffray-Canavesio. Elle obtient son Bachelor à Namur (Belgique) dans la classe de Marc Danel et elle obtient son Master de violon au Conservatoire Royal d’Anvers (Belgique) dans la classe d’Alissa Margulis. Durant ses études, elle participe aux orchestres de jeunes nationaux de France (OFJ) et des Pays-Bas (NJO). Elle intègre ponctuellement des orchestres professionnels dans le cadre de stages (Opéras de Liège et d’Anvers), et comme violoniste supplémentaire (Mannheimer Philharmoniker en Allemagne). Elle participe également durant l’été 2019 à l’académie de l’orchestre de la Francophonie à Montréal au Canada. En décembre 2022 elle participe à la tournée européenne du ciné-concert « Hommage à Ennio Morricone » avec le Philharmonic Flanders Orchestra dirigé par Andrea Morricone. En 2020, elle fonde un ensemble de musique de chambre, l’Ensemble Vermeil (trio piano, clarinette, violon). Avec ses collègues, elle prend part à la création d’un spectacle interdisciplinaire avec des artistes circassiens, « Bad Choices », autour de l’Histoire du Soldat. Actuellement, elle est professeure remplaçante au Conservatoire à Rayonnement Départemental de Bourgoin Jallieu.