Le coaching dans les musiques populaires
Archipel 49 à Marseille (13004)
Permettre à des pédagogues et passeur·euses du chant d’acquérir une méthodologie d’accompagnement globale, agile et respectueuse des spécificités des musiques populaires de tradition orale,
avec Emmanuel Pesnot, Sara Giommetti, Perrine Aterianus (sous réserve)
Objectifs : Permettre à des pédagogues et passeureuses du chant d’acquérir une méthodologie d’accompagnement globale, agile et respectueuse des spécificités des musiques populaires de tradition orale. À l’issue de la formation, les stagiaires seront capables de poser un diagnostic vocal et stylistique pertinent, de concevoir un parcours d’accompagnement sur mesure pour un artiste ou un groupe, et de guider les interprètes vers un geste vocal sain au service de leur projet artistique, de la répétition à la scène ou au studio.
Compétences visées :
1. Diagnostiquer les besoins d’un individu ou d’un groupe au regard de leur démarche artistique, par l’échange, l’écoute, et l’observation.
2. Elaborer un parcours pédagogique et un répertoire pour les accompagner vers la maîtrise technique et artistique.
3. Accompagner, sur le court, moyen, ou long terme, un individu ou un groupe dans un cadre d’enseignement (cours, stages, ateliers) ou de coaching (répétitions, scène, studio).
Contenus :
• Révision de l’anatomie et de la physiologie de la voix : posture, respiration, vibration et mécanismes laryngés, résonance et articulation, boucle audio-phonatoire.
• Présentation d’une méthodologie de mise en œuvre de ces outils dans accompagnement d’un individu ou d’un groupe.
• Éléments de théorie musicale : reconnaître modalité et tonalité, comprendre les fondamentaux de la polyphonie, appréhender les aspects rythmiques : débit, carrure, cycles…
• Ecoute fine du contenu acoustique du son : entendre fondamental et harmoniques, comprendre l’architecture polyphonique d’un morceau, entendre les erreurs ou approximations de justesse, les décalages rythmiques…
• Posture pédagogique : connaître et respecter univers et particularités des artistes.
• Diagnostic : écouter une pièce, repérer les éléments liés à la tradition, au style, (construction polyphonique, tempérament, ornements…) mais aussi les pratiques inefficaces, inappropriées ou dangereuses, ou musicalement inadaptées.
• Boîte à outils : quels exercices pour quelles problématiques ? Lutherie vocale, rythme, justesse, harmonie, stylistique, travail du texte (donner aux consonnes et voyelles leur pleine expression, mettre en valeur les accents toniques, les couleurs de la langue), pour trouver le son du sens.
• Rapport didactique : écouter le retour pédagogique des artistes, dialoguer sans cesse avec elleux pour adapter la démarche pédagogique.
• Mises en situation : les stagiaires seront amené·es à coacher des volontaires et des chœurs d’application, pour affiner et éprouver leur démarche pédagogique. Iels seront évalué·es sur ces moments de pédagogie.>>> Télécharger la fiche formation complète ici
Horaires : 9h-13h et 14h30-18h30
Ce stage est organisé par Ce stage est organisé par Emmanuel Pesnot - Laboratoire de Pédagogie Vocale, en partenariat avec A vous de jouer
Avec :
Emmanuel Pesnot : Enseignant, chef de chœur et chanteur, Emmanuel découvre les chants du monde et se forme à ce répertoire auprès de Martina A.Catella, Lucilla Galeazzi, Evelyne Girardon, Jacky Micaeli…. Il dirige aujourd’hui de nombreux stages partout en France où on réclame son approche originale des musiques populaires… lire la suite
Sara Giommetti : Tombée dans la musique dès son plus jeune âge, Sara est chanteuse et musicienne
avec plus de vingt ans de parcours musical et artistique entre création, scène et transmission. Elle chanteactuellement au sein du groupe La Mòssa et de la compagnie d’art de rue Transe Express. D’abord formée au chant lyrique, elle se tourne ensuite vers les musiques actuelles à l’école Pro Musica et obtient en 2006 son DEM en chant moderne au CNR d’Avignon. Elle revient à Pro Musica en 2008 en tant que professeure de chant. Son parcours de chanteuse multi-facettes l’a conduite à explorer un univers éclectique auxesthétiques et disciplines variées. Pédagogue engagée, elle enseigne le chant, anime des stages, intervientrégulièrement comme coach vocale et dirige le chœur de femmes La Nuée. Elle a suivi la formation Passeureuses de chant d’Emmanuel Pesnot et continue de nourrir son parcours à travers divers stages et formations : musiques traditionnelles et improvisées, soundpainting, body percussion, pédagogie du rythme…
Perrine Aterianus (sous réserve) : Comédienne de formation, pédagogue par vocation, chanteuse, danseuse, conteuse par passion… A travers ses projets et spectacles, elle croise les disciplines et questionne la place de l’oralité dans nos communs, le sens du chant et des récits dans nos histoires individuelles et collectives. Jamais très loin de l’éducation populaire dont elle est issue, elle cherche dans ses propositions artistiques comme pédagogiques à ce que « tout le monde soit toujours bienvenue » et met la participation de tou.te.s au cœur de ses projets. Depuis une dizaine d’années,elle partage avec amour et humour les polyphonies populaires, auprès de petits et de (très) grands groupes,a fondé Le Chœur Mobile en Bretagne, accompagne vocalement des équipes artistiques, mène un projet artistique de territoire sur le rapport que l’on entretient au chant et aux chansons…
Professeur·es de chant, coachs vocaux, chef·fes de chœur, chanteur·euse·s déjà formé·es à la transmission.
Pré-requis : Une expérience dans la transmission ou l’enseignement des musiques populaires et/ou actuelles. Avoir suivi une formation initiale à la pédagogie du chant. (Ce module est la suite naturelle de la formation « Passeureuses de chant »)
Conditions d’accès : Âge minimum 18 ans. La priorité est donnée aux personnes ayant suivi la formation « Passeureuses de chant »
Modalités d’accès : Pré-inscription en ligne puis sélection sur dossier (CV et lettre de motivation) à laquelle s’ajoutera un entretien si besoin.
Délais d’accès : Du jour de la parution de l’annonce de la formation à quatre semaines avant la formation pour les prises en charge, une semaine en cas d’auto-financement, sous réserve des places disponibles.
Accessibilité : Cette formation est accessible aux publics en situation de handicap. Nous contacter pour les modalités spécifiques.
Accueil : 8 à 8 stagiaires
Lieu de stage : Archipel 49, 49 Rue Chape - 13004 Marseille
Accès : Métro : Réformés – Canebière ou Cinq – avenue Lonchamp
Tram : National ou Longchamp
Description : -
Matériel mis à disposition : -
Matériel à prévoir : Tenue souple et confortable, enregistreur, supports écrits (textes, grilles, partitions…), instrument éventuellement.
Hébergement : -
Repas : en autonomie. Il est recommandé de prévoir son repas du midi à partager sur place. Cuisine à disposition.
Autre : Méthodes et moyens mobilisés : Présentiel : méthodes expositives (connaissances de l’intervenant), active (mise en situation des stagiaires), maïeutique (entretiens et bilans), expérientielle (séances collectives, travail en sous-groupes).
Modalités d’évaluation : Entretiens individuels, mises en situation
Débouchés : A l’issue du stage, les stagiaires auront acquis des outils sérieux et polyvalents pour mener sur la durée un travail vocal et corporel avec un groupe ou un individu dans un domaine où la demande est en hausse constante, et la pénurie de formateur·rices avérée. Exemples : recrutement par une école associative ou publique, cours de chant et animation de chorale sous le statut de salarié·e ou d’auto-entrepreneur·euse, fondation d’une école de musique, d’un centre de formation…
Satisfaction : Les stagiaires devront remplir un questionnaire de satisfaction « à chaud » (juste après la formation) et un « à froid », quelques mois plus tard, pour évaluer l’impact de la formation sur leur parcours professionnel.
- Pédagogie : 2100€/personne au titre de la formation professionnelle (Peut faire l’objet d’une prise en charge Afdas, Uniformation, autres OPCO…).
- Frais de dossier : 80€
- Hébergement & repas : libre
Réductions : 750€/personne en cas d’auto-financement (Frais de dossier : 80€ inclus)
Conditions : Il vous sera demandé une pré-inscription en ligne puis sélection sur dossier (CV et lettre de motivation) à laquelle s’ajoutera éventuellement un entretien téléphonique.
Financement : Emmanuel Pesnot – Laboratoire de pédagogie vocale est un Organisme de Formation professionnelle déclaré auprès de la Préfecture de l’Hérault sous le numéro 76340967934 et certifié Qualiopi. SIRET 515 011 484 00067.
Cette formation peut faire l’objet d’une prise en charge au titre de la formation professionnelle par tout OPCO (Afdas, Uniformation, Fif-Pl, Arko, etc…), ou France Travail. Voir également le mémo sur les financements ici. Cette formation n’est pas éligible au CPF.
Ce stage est organisé par Ce stage est organisé par Emmanuel Pesnot - Laboratoire de Pédagogie Vocale, en partenariat avec A vous de jouer