Chants, Danses et Percussions Corporelles

Ce stage sera centré sur un répertoire de chants que j’ai composés, accompagnés parfois de mouvements et/ou de percussions corporelles, que je vous transmettrai directement par la pratique tout au long de la semaine.

Les chants auront pour la plupart la forme de circlesongs, c’est à dire une polyphonie de boucles (dépassant rarement 8 mesures) d’onomatopées à répéter, et seront parfois accompagnés d’une boîte à rythme (et/ou d’autres instruments). À l’instar des mantras, voyons cette répétition comme un rituel de connexion à soi, aux autres et au monde, mais aussi comme un moyen de développer notre aisance à la concentration. Je considère le jeu de la musique et du mouvement comme un prétexte pour s’exercer à juste être là, présent·e, ici et maintenant, comme une forme de méditation active.

Vous serez la grande majorité du temps en position de choristes. Ce sera une belle occasion pour améliorer sa précision vocale, et s’imprégner de nouveautés rythmiques et mélodiques. Nous voyagerons dans un large éventail d’esthétiques et d’intensités, entre simplicité et complexité, habituel et inhabituel, sur le fil du rythme et de la répétition, guidés·ées par la pulsation, suspendu à l’équilibre mouvant entre tension et relâchement.

Les mouvements et/ou les percussions corporelles s’imbriqueront avec les chants, avec l’idée qu’il y aura toujours une proposition de base simple que la majorité du groupe pourra apprendre rapidement, et puis il y aura d’autres propositions un peu plus complexes pour enrichir le jeu pour les personnes qui souhaitent s’y aventurer.

Une fois que l’arrangement tournera bien, des espaces pour des solos improvisés librement (par la voix, le mouvement et/ou les percussions corporelles) s’ouvriront pour qui veut.

En alternance avec la pratique de ce répertoire, nous aborderons certaines de ces activités :

• mise en pratique des concepts de base du rythme (subdivision du temps binaire ou ternaire / mesure à 3 temps, 4 temps, 5 temps… / carrures à 3 mesures, 4, 5…) dans le contexte de l’improvisation vocale et corporelle collective, et le circlesong.
• exploration du lien entre les danses folks et les circlesongs, ou comment créer des arrangements qui soient chantables et dansables en même temps.
• voyage dans des danses improvisées en duos, trios (ou plus), en contact ou sans contact, et comment la voix se mêle au mouvement.
• espaces de danse, de percussions corporelles et de chants libres, comme de petites « jams » qui vont ponctuer le stage.